玻璃画首先要定它的颜色，有两点必须事先考虑到，一是家具的颜色，边框的色相不能和家具颜色一样，二是色相不应和画面主要色调接近，否则显得呆板、单调、应尽量避免。边框颜色确定后，要概算一下颜色的用量，调多了造成浪费，调少了不够用，重调时又很难与第一次颜色相同。其次要看看颜色的衡厚程度，太衡了盖不住玻璃，画出来花花瘩瘩；太厚了（过分浓稠）拉不动笔。若是水性色可调清水，若是油性色可调进些调色油或松节油衡释一下。如果色度太暗可加进些浅色，色度太亮可调些深色；如果颜色太艳了，可调进别的颜色使其颜色变为间色或复色及灰性色。
    下一步就该画边框了。确定好宽度，两端各点一个点做记号，左手捺住直尺，右手拿笔画出直纡，边框画得越直越好。为避免笔上的颜色碰到尺子上，右捭再拿后支笔或一根筷子稍长一些，不蘸颜色的笔或筷子沿着尺子画出直线，然后在边框直线外面填满颜色。
    另一办法是先把玻璃底下压的纸画上直线，笔在玻璃上照着画。还有一种办法是画的边框比定的宽一点，待油漆干后，用直尺比着，用平刃小刀把多余部分乔去。 有些学员习惯把玻璃上的物象画完之后，在没有刷底色前，把四边都刮去一条，使画面的四边整齐，刷上底色以后，也有一种边框感觉。玻璃表面比较平整光滑，画边框适宜用软手板刷或排笔。边框除长方形、方形外，还有圆形、椭圆形、菱形等。至于用哪种边框，这要根据镶嵌的位置、画面内容、起的作用等因素来确定。
    2、勾线
    勾线填色法是指玻璃画的一种表现形式。玻璃底下有图样，可照着图样描出线条，线是骨架，勾线的时候要特别细心。如果没有图样，一定要安排好先画哪部分。勾勒线条一般用狼毫毛笔蘸胶性大的墨汁画，也有作黑漆或黑油画色勾线的，还有的用白色、金粉、银粉等粉告示勾线的。所勾画的线条要符合物象的结构和质感，哪种物象需要勾画什么线条，基本上与国画中的十八描类似。勾勒的线条不强调物象受光的照射所产生的明暗对比现象，而是着重运用线条的变化，通过形体结构的刻画来描绘对象的质感使之更生动。以衣纹为例，不同质料的衣服具有不同的表现形式，如丝绸类单衣，适宜勾勒较长、柔和、流畅的线条。若勾勒棉衣类的衣纹，应线多、线短，多成弧形。油性色勾线折优点是附着力强，缺点是干得慢。用油性色勾线，要等油干了以后才能填色。用墨汁颜料勾线，干后再用水去抹，色化不开，抹不掉。利用这个特点，在玻璃上勾线，干得快，干后在上面画丙烯色，只不过成本高些。勾完线后，仔细检查一遍，可把玻璃翻过来，一看有没有漏勾的线条，二看线条安排是否合理。
    3、填色
    填色（着色）时用水粉色、国画色、油画色、油漆等效果都很好。填色时要沿着勾好的线里面一笔一笔地画，要填满，色压着线没关系，但不要将色画到线外。填完色后要把玻璃拿起来，迎着光亮检查一下还有什么地方颜色没上到，及时填补。如果勾线用的是墨汁一类的水性色，填色时可用油性色，如用水性色填色. 要注意：
    （1）用羊毫一类的软毛笔。
    （2）填色时下笔要轻，笔在玻璃上轻轻掠过。
    （3）用笔要一笔画成，千万不能在一个地方用笔趟没了，墨线和填的鬼混在一起，显得画面很脏。
    （4）笔上蘸的色要稠和少，边画边蘸。如蘸色多了，玻璃上留下一汪色，好长时间不干，会把勾线的墨色泡起来，使物象模糊不清，颜色污浊。
    填色时采用什么颜色，这要看画所表现的内容，不能单纯照搬物象的固有色，既然是一幅画，就要讲究性，使物象鲜明生动，达到以假乱真程度。还有一些范画，和真的物象并不一样，但看上去也十分招人喜爱。用色时要充分认识和掌握色彩的基本规律，如画深秋风景，整个画面应形成一个金黄色的调子；表现阴霾折天气，就应该是以青灰色调子为主的画面。填色时还要考虑到底子的颜色，象的色不能和它重了，如填的色是水粉色，还就注意干后效果，水粉色干了以后比湿的时候色度要浅。填色时要突出刻画主要部位，色彩要突出鲜明，并要区别于挨近它的物象颜色和底色。填色时容易忽视的一点是白颜色的物体，因为玻璃下面匍的图样大多是白色纸，往往忘记填白色。
    色彩的表现除在调色板上调好后再画到画面之外，不觉有几种直接在玻璃上表现的方法，如色彩的重叠法，就是先在勾的线内填上一种较透明的颜色，再在这种透明的线内填上一种颜色。双如先在勾的线内涂上较透明的搏色，待干后再涂上红色，给人感觉有一种透明的青紫色。再如色彩并置法，是把两个或几个色相不同、明度相逝的颜色邻接在一起，这种方法运用得好，会使画面产生色彩和光的颤动感。总之，填色时要依据表现内容运用色彩。在刷底色之前，要作一次全面深入的观察、分析、修改及调整，做到深入刻画，使局部和整体相弘一，形与色相统五，有没有遗漏的地方。
    3、刷底色
    填折色干后，便可以刷底色了。刷底色用什么颜色，应在动笔之前就安好，底色除了陪衬画面外，还能保护画面。刷底色一般肜板刷或排笔，也可用宽一点的汕画笔，适宜用油性色，用油漆底色较为常见，因漆膜坚固光滑，能起到保护画面的作用。刷底色通常用两种表现形式，一是在容器里将油漆调好，平涂在画面上；二是利用底色变化表现天空、湖水等效果。刷底色时，用笔要按一定的方向和顺序，一般从左至右一笔接一笔刷过去，用力要均匀，速度要一致。几块玻璃是一套的话，刷底色时应同时并列在一起，根据画面的需要，考虑整体的效果，做到色彩的和谐统一。刷底色用油漆的优点是价格便宜，附着力强。如急用玻璃画，可在油漆中加速干油。 
    4、着色法
    玻璃画着色方法很多，名称不同，但归纳起来可分为干画法、湿画法、平涂法和立体法。
    干画法：指画面用干接和层层覆盖画成的画法。玻璃画着色时根据画面折需要，待颜色干后或比较干的时候再进行衔接。这种方法笔触肯定、色块明确、层次清楚，比较适宜表现那些形体结实、转折明显折物体和睛天、明朗的外景，刻画宫殿、庙宇、楼阁、亭台、石块、交通工具、树干较常用此法。
    湿画法：是采肜各种湿接方法画成的画法。在颜色尚未干时，及时地犴接其它颜色，依靠水的（或油的）媒介作用，使颜色之间互相渗透，交接自然，画面可获得滋润、清新、柔润、洒脱、流畅折效果。在采用湿画法时，也可先用笔蘸清水把玻璃泣湿，趁湿泣时，在玻璃上描绘景物景物这种画法会出现色彩交融，意境朦胧飘纱的效果，适宜表现寸2雾、烟火、早霞、晚景，以及转折虚幻、交界模糊的画面。
    平涂法：指画面上多秀平涂的一种画法，这种画法不露笔迹，色层平整，塑的形象也是平面的，没有（或是不明显）明暗立体效果。平涂法在玻璃画中觉使用，用色不受物体真实色彩的约束，有发挥和创造的余地，便于初学者掌握。采用平涂之前，应把颜色调均匀，稀稠适宜。在平涂时要注意色度的一致，尽量涂均匀。颜色可以是完全单一的，在面积较大的画面上，允许逐渐变化，但这种变化是为了色彩产生一些层次、柔和渐变的。
    立体法：顾名思义，是指画面上物象表现出立体感觉。立体法在用笔，用色上不是平涂的，而是丰富真实感、空间感和质感。也可以仅用几种颜色，用明暗层次表现立体物象。还有的在用色上、造型上都比较夸张，有一种明显的装饰效果。在较小面积使颜色过渡，可在笔上先汲满一种颜色，先在白纸上来回趟几次，使几种颜色自然过渡，然后在玻璃上一次画成，会产生自然渗透的效果。在玻璃画着色过程中，应交替使用干画法、湿画法、平涂法和立体法，这些着色方法各有所长、各有所短，在绘制的实践中，应视画面的具体情况而活运用。
    在玻璃画中，讲究用笔不仅是塑形体的需要，也是表达感情的重要手段。在画玻璃时，用笔应着眼于所描绘的对象，要从表现的需要出发，一笔下去。由于颜料干、湿、浓、淡、用笔的轻、重、缓、急、排列的疏、密、繁、简，都会给人以不同的感觉。由于笔法的轻重、浓淡、粗细、方圆、转折、顿挫、虚实、长短等不同，可分别表现物象的体积、形态、质感、量感和运动感。通常情况下，用笔要分清主次，既要有丰富有复杂的地方，也要有单纯简洁之处，运笔的走向要从结构出发，以增强形体的塑造。着色过程中要注意调子的和谐统一，倾向暖调还是冷调必须明确，切忌半暖半冷。只要用主研究，认真实践，玻璃画同样可以达到各具风格的油画般的丰富色彩、国画般的泻染效果、类似水粉画的艳丽色泽。